もうひとつだけやり残してることと、ギターの大事な話
マンホールからにょきりと飛び出して、淀んだ水面を見つめるデッサンドールの頭(COLOR:BLACK)？
思いをはせるはモナミの面影か、はたまた戦乱の世の行く末か。。。
なんて図にも思えなくありませんが、
ウチのシンラインのトグルスウィッチです。
このどちらにも首を傾げていないということは、そうです「センタポジシオン」、つまり2つのピックアップのどちらをも鳴らせる状態にあるということ。
これが前回の最後に予告した「ギターの大事な話」の入り口なんですが、その前に「もうひとつだけやり残してること」のお話し。
このシンラインボディは、ebayにてHOODOOというブランドのものを購入しましたが、当然のことながらボディの背には弦裏通し用の穴が開いており、ここをふさぐ弦のボールエンドが引っかかる様になっているパーツ（なんて言うんだか知りません）のことをまるっきり考えていませんでした。
なぜならしつこいようですが、私はテリー弦トップローディング派なのです。
通常ここに入るパーツはトップに鍔（つば）がついていて、ボトムが面取りされているもので、
ご覧の通りそれ様に開けられた穴も、鍔がひっかかるように段彫りになっています。
が、「フツーじゃつまらないな」という思いがムクムクっと持ち上がるのが私の悪い癖。
もっと言うと、「この穴には６色の石を埋め込んでもイイんじゃん？どーせ使わねんだから」とも思いついていました。
それとも６文字で何かしらのメッセイジを埋め込むとか。
結局６文字の文言が思いつかなかったので、寸胴型の削り出しソリッドな見た目のこちらにしました。
段彫りもむなしく、寸胴と同径の9.3mmドリルでディグったのですが、ぴったり過ぎて入っていきません。
ならばとトンカチで叩いて入れましたが、周囲の塗装が割れてちょっと汚くなっちゃいました。ま、いっか。
さて、もうひとつだけやり残してることとが片付いて、
お待たせのギターの大事な話。
みなさんは、ピックアップが2つあるギターのスウィッチをミドル（センター）にした
時の印象ってどんなでしょうか？
「そりゃー、ストラトのハーフトーンみたいにポリポリでミドルが引っ込んだような音だべ⁉」
そんなイメイジが思い浮かぶと思いますが、それじゃダメなんです。
何を言いたいかといえば、
センターポジションは使える音、んにゃ、そのギターの良さが検証できる音
だということです！
もちろんそのために２つのピックアップの高さを調整してあげる必要もありますが、そもそもしっかり鳴っているギターであるかどうかが解る音。ということ。
だから、2ピックアップでストラトのようなポリポリの音じゃそもそも始まらんのです。
ステレオで音楽を聴くとき、右と左のスピーカーは当然の様に離れた位置に置きますが、例えばヴォーカルやメインの音源はその離れたスピーカーの真ん中から聞こえてきます。そりゃ右も左もメイン音源を同レベルで出力する様、ミックスダウンしているんだから当然ですね。
しかし、他の楽器や音源は、それぞれ右寄りだったり左寄りだったり。そしてその全てで音場が構成されています。
昔、疑似ステレオなんてのもありましたね。
メインのヴォーカルは真ん中ですが、元のモノラル音源の低音部や高音部、残響音etc.を右左に振り分けて、あたかもステレオ音源であるような効果を狙った、ある意味職人芸で作られた音。
何か、2ピックアップのミックスって、そんな感じしませんか？
疑似ステレオばりに、ネック側（低音成分多し）とブリッジ側（高音寄り）の各ピックアップのミックス音ですからね。
考え方のひとつとして。
しかし一般的に、2ピックアップのミックス音のイメイジというと、「ストラトのハーフトーンの様にポリポリで、ミドルが引っ込んだような音」だったりしませんか？
ストラトのハーフトーンがポリポリだというのは一旦置いておいて、実はネットで、特に日本の動画でこの2ピックアップのミックスの音が聴けるものってそんなに無いんですよね。
海外の動画だと、ヴィンテイジものが多いですが、Neck（フロント）、Bridge（リア）と同等の扱いで、MIX（Bothセンター）の音もちゃんと聴かせてくれたりします。
日本の動画の人たち、何で気にならないんでしょうね。
「センターなんてハーフトーンみたいなもんだろ、ンな使わねーじゃん」
そういうことでしょうか？
一方、ストラト弾きでハーフトーンを多用する人も多いですよね。
あの独特の音、コンプを掛けたような、こじんまりしたような...ポリポリ音。
ストラトの3つあるピックアップ各単体の音とはだいぶ「キャラ変」したサウンドをあえて狙って、バンドサウンドの中でも独特な存在感の音を奏でるといった感じでしょうか。
では、2ピックアップのギターならどうなんでしょう？
ネック側とブリッジ側をミックスさせた音って、そんなにピックアップ単体の音からキャラ変した音ですか？
確かに、高音域の乗っかり方が、ネック側とブリッジ側各単体と異なるとはいえ、そう「キャラ変」でもないですよね。
もちろんそのために２つのピックアップの高さ、バランスを調整してあげる必要もありますが、もっと大事なのが、そもそもしっかり鳴っているギターであるかどうかが解る音。ということ。
もっと言うと、ポリポリハーフトーンのストラトでも、ギターがしっかり鳴っていれば、前に出てくる音がします。
ポリポリでも、太い芯に裏打ちされた音、でしょうか。
今回の私のオリジナルシンラインを弾いていて上記のことを実感しました。
これがまた、ミックスの音がイイんですなぁ。
音の芯はソリッドでブライトです。太いブライトというか。
ちなみにLindyのSplit Bladeは、ネック側もブリッジ側もそれ単体でハムバッキング構造です。
シングルコイルと違って、ハムバッカーだから余計にそう感じるのでしょうか？
では、試しに久々にこのギターを登場させましょう。
Le Farfalle Nella Notte
NECKとBRIDGEのピックアップ選びにあれこれ工夫したこの「夜の蝶」は当時のブログにも書きましたが、MIXにした時の音の透明感は素晴らしく、HIWATTのマスターフルのドライヴサウンドでも抜群の存在感でございます。
引っ込んだりとかポリポリとかドンシャリとかはみじんも感じられませんっ。
もちろん2つのピックアップの高さの調節もしましたが、このギターの構造上、調整可能範囲がとにかく狭いのが難点。
それでも上記サウンド放出の大きなファクターは、一番苦労したネックジョイントによるものなのは間違いございません。
やはり「鳴り」がすべてを決めるのです！
ならこれは…?
1952 Gibson Les Paul Standard
そりゃもちろん言わずもがな！
しかしこの我が聖杯も、ピックアップとコンデンサー選びを手塩にかけたギターですけど、私がそんなことをする70年近く前に、(今や受け継がれなくなった製法とGibson社の矜持を持って作られた)素晴らしくしっかり鳴るギターとして、その後のレスポール黄金伝説のポテンシャルをすでに有して世に出たわけです。、
200年前のイタリアのヴァイオリン修理でニカワの話をしましたが、この当時のギブソンも、熱く熱したニカワを使ってネックを仕込んでいたわけですからね。
その特性は、ヴァイオリンの番組で言っていた通り。
木製のナットを剥がすところで語ってきましたね。
んじゃヴィンテイジじゃないと駄目ってこと？
んー、その前に音ちゃんと聴きましょうということ。
で、ヴィンテイジがなぜそげに良いとされるのか、その要因とはなんだったのかを考えてみましょう。
そう、気になったら調べてみましょう！
へぇ、そうなんだ。じゃあその代わりになるものって？etc.と考察して思いつくのが人間やってる理由であり、やらなならんんことなのです。
だらだらやってるこのブログでも、いろんなヒントを残してきました。
そして、え？それってホントなの？という正常な猜疑心を常に持っていないと、溢れかえっていて、頼んでもいないのにやってくる情報にくるくるっと丸めこまれちゃいます。
お家のリフォームや金になる話やミームコイン... 自分から調べずとも、向こうからやってくるものって、インチキに溢れているのは皆さんもうお気づきでしょう？
ギターなら肝心なのは「音」です。
誰それのお墨付きだとか、弾いてる人の腕前やその人が監修だとかでもなく、
答えは「音」に出ています。
せっかくYouTubeであれこれ観るなら、良いギタリストがMIXポジションでどんな音を奏でているかは大変参考になると思います。結構な頻度でMIXポジションに切り替えたりしている人が多いことに気づくはずです。
なぜかスウィッチノブをとっちゃう人が割といて見辛かったりしますが。
ということで、長くなりましたがご参考になりましたでしょうか。
今度我が家のテリーブラザーズの比較もやってみましょうか。
ではまた。
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